En août dernier, Taylor Swift dévoilait à ses fans, surnommés les Swifties, la sortie d’un nouvel album : The Life of a Showgirl. Après presque deux mois d’attente, il est disponible depuis ce vendredi. Pour cet album, Taylor Swift change de direction artistique : on la découvre dans une robe d’inspiration cabaret avec de nombreux strass. Sur Instagram, elle arbore une tenue similaire avec un couvre-chef lui aussi orné de strass, pile dans le style Gasby. Dans une autre publication, elle pose avec une coupe à la Liza Minelli entourée de plumes blanches XXL. C’est clinquant, glamour et annonciateur d’une nouvelle ère pour Taylor Swift. Au point de faire du style cabaret, la tendance forte de cette fin d’année ?
Un virage à 180° réfléchi
On aurait tendance à répondre « oui » tant Taylor Swift est une personnalité inspirante pour des millions de personnes, de par sa personnalité et son style. Les looks de sa dernière tournée ont été reproduits à l’infini par ses Swifties. Il y a fort à parier que l’issue sera la même pour le style cabaret choisi pour The Life Of a Showgirl.
Voir Taylor Swift se tourner vers une direction artistique cabaret est tout sauf anodin. Elle surfe sur le retour vers le passé aperçu chez les stars en 2025, notamment caractérisé par le Old Hollywood. Cette tendance joue sur les codes de l’âge d’or hollywoodien avec des tenues glamours, scintillantes où les stars semblent tout droit sorties d’un film des années 40 et 50. Le Old Hollywood s’inspire des grandes icônes du cinéma telles que Ava Garder ou Marilyn Monroe. On a vu Zendaya, mais aussi Ariana Grande l’adopter sur le tapis rouge des Grammy Awards en janvier dernier.
Taylor Swift remonte donc encore un peu plus le temps avec le cabaret. Pourquoi choisir cette tendance pour son nouvel album ? Depuis ses débuts, l’artiste américaine s’est toujours illustrée par sa capacité à raconter des histoires à travers ses styles et ses visuels, donnant à chaque album une identité visuelle forte. Le choix du cabaret est tout sauf anodin : il s’inscrit dans une volonté de revisiter la théâtralité, le jeu des apparences, et peut-être de dévoiler une facette plus sombre, plus mature, voire plus provocante.
Aux origines du style cabaret
Le style cabaret puise ses racines dans les célèbres cabarets parisiens de la fin du XIXème et début du XXe siècle, comme le mythique Moulin Rouge ou le Chat Noir. Ces lieux ont marqué la vie nocturne de la capitale française avec leurs spectacles de chanson, mêlant danse et théâtre. Au-delà des performances artistiques, la mode jouait un rôle fondamental avec une esthétique décadente et provocante. Le style vestimentaire cabaret est caractérisé par des pièces audacieuses : corsets, bas résille, chapeaux cloche, robes à franges, maquillages dramatiques avec des lèvres rouges et un contour des yeux marqué. Les accessoires ont joué un rôle essentiel dans la notoriété du style cabaret avec des porte-jarretelles et des plumes, dans le même style que celles aperçues dans le post Instagram de Taylor Swift.
Un style qui a traversé les décennies
Dans les années 1920 et 1930, la tendance incarnait un rejet des normes rigides de l’époque, avec un mélange de sophistication et de subversion. Il fut ensuite revisité à différentes périodes, notamment dans les années 1970 avec la comédie musicale Cabaret à Broadway, qui a remis en lumière cette esthétique dans une époque marquée par la libération des mœurs.
Plus récemment, le style cabaret a fait des apparitions ponctuelles sur les podiums comme chez Jean Paul Gaultier, Vivienne Westwood, mais aussi dans la culture pop. Avant Taylor Swift, d’autres artistes ont revisité ses codes flamboyants avec une touche de modernité. Fin des années 1980 et début des années 1990, Madonna a puisé dans l’imaginaire du cabaret avec des corsets Jean Paul Gaultier, des porte-jarretelles et des jeux de rôle. Dans les années 2010, c’est Christina Aguilera qui incarne le cabaret. Son rôle dans le film Burlesque (2010) est un hommage direct au cabaret américain avec des costumes à franges, corsets, gants longs, numéros de danse. Son album Back to Basics (2006) reprenait déjà des codes visuels rétro proches du style cabaret.
Aujourd’hui, l’esthétique cabaret semble trouver un nouvel écho. Le retour d’un certain goût pour l’extravagance, l’expression de soi sans filtre et la théâtralité du vêtement accompagne une époque en quête d’émancipation et de plaisir visuel. Plumes, corsets, bijoux clinquants et maquillage dramatique s’affichent à nouveau, non plus comme des reliques du passé, mais comme des signes de puissance et de liberté. Car le cabaret a toujours été un espace d’émancipation, un lieu de transgression joyeuse, de revendication par l’apparence et de brouillage des genres.
Loin de la nostalgie, le style cabaret version années 2020 célèbre un désir de spectacle, de contrôle de son image, et d’exubérance assumée. Un retour du glamour théâtral qui traduit un vrai besoin de réenchantement.
Découvrez en images le décryptage du style Audrey Hepburn, éternelle icône de la mode plus de 30 ans après son décès :
Ne manquez plus aucune actualité lifestyle sur sosoir.lesoir.be et abonnez-vous dès maintenant à nos newsletters thématiques en cliquant ici.
Sur le même sujet
